Viihde

Moderni kantrimusiikki: onko sillä tulevaisuutta vai epäonnistuuinko se?

Lava-autossa oleva olutta hankaava mies kutsuu leikattuja farkkuja käyttävän tytön pyyhkäisemään olutta hänen kanssaan kuunvalossa uimassa joen rannalla. Jos tämä skenaario kuulostaa tutulta, saatat elää modernissa pop-country-laulussa, jossa tällaiset skenaariot toistuvat ilman näkyvää loppua. Alla olevassa videossa on yhteenveto tällaisten lyyristen kliseiden liikakäytöstä paremmin kuin minä koskaan pystyisin:

Moderni kantrimusiikki on määritelty tällaisella virtaviivaisella laulunkirjoituksella, ja se on muuttanut tyylilajin entisen itsensä kuoreksi. Kantrimusiikki on tyylilaji, joka perustui riisuttuun lähestymistapaan laulunkirjoitukseen, joka sisälsi usein akustisen instrumentoinnin ja rehellisen tarinankerronnan, usein vuorotellen humoristisen ja sydäntäsärkevän välillä.

Nykyaikaiset pop-maan iteraatiot ovat hylänneet sen riisutun estetiikan ja kaiken tunteen monimutkaisuuden. Tuotanto on tyylikkäin tyylikäs, kierrätettävä tuotantotekniikka, joka saa melkein jokaisen hittikappaleen kuulostamaan kokoonpanolinjalta, joka on suunniteltu enemmän radio-esityksiä varten. Nämä ovat klubikappaleita, joita markkinoidaan kohti eri väestöryhmää. Niitä ei ole olemassa kertomaan tarinoita tai ilmaisemaan minkäänlaista taiteellista näkemystä, mutta antamaan kuuntelijoille jotain iloista ja helposti sulavaa kuunneltavaa häntää.

Myös pop-maassa on mielenkiintoinen ylikompensointilanka. Monet artistit ja kappaleet kokevat tarpeen vaatia, että he ovat todellakin maa. Katso Blake Sheltonin tuskallisen stereotyyppinen kappale ' Kiss My Country perse ”Yksi ilmeisemmistä esimerkeistä. Tällaiset kappaleet tukeutuvat eteläisen tyylin lyyrisiin ja musiikillisiin kliseisiin - maaseutukaupungit, polvivaarainen isänmaallisuus, pakotettu sointi, valisevat kitarasoolot ja teräskitarat - pikemminkin kuin mikä tahansa varsinainen tarinankerronta tai musiikillinen identiteetti. Se on kertova tapa maksaa liian suuri korvaus, joka vain korostaa sitä tosiasiaa, että suurin osa näistä artisteista ei tee varsinaista kantrimusiikkia.

kuinka vanha on Oscar de la hoya

Keskustelut genren vakavasta nykytilasta ovat jatkuneet jo jonkin aikaa, mutta ilman mitään havaittavaa vaikutusta sen lisäksi, että yhdistävät vähätelijät keskinäisessä vastenmielisyydessään radiovalmiiden maan taiteilijoiden, kuten Blake Sheltonin, Florida-Georgia Linen ja Luke Bryanin kanssa. Vuonna 2013 Zac Brown suositusta Zac Brown Bandista (yksi harvoista suosituista maan säädöksistä, jotka säilyttävät jonkin verran koskemattomuutta) puhui vilpittömästi Vancouverissa sijaitsevan CJJR-radioaseman kanssa hänen negatiivisista tunteistaan kohti muita suosittuja maan tähtiä:

Jos kuulen vielä yhden takaluukun kuutamo, Daisy Dukes -laulu, haluan heittää. Tällä hetkellä radiossa on kappaleita, jotka saavat minut ... häpeään olla jopa samassa muodossa kuin jotkut noista artisteista.

Huoltaja yksityiskohdat muista tapauksista samanlaista päähänpistoa tyylilajissa:

Kun Blake Shelton kutsui häikäilijänsä kipeästi 'vanhoiksi pieruiksi ja takkeiksi' TV-dokumentissa, myöhäinen Ray Price keräsi fanit Facebookiin aloittaen alanlaajuisen keskustelun, joka sai Willie Nelsonin nimeämään kiertueensa Vanhaksi Farts- ja Jackasses-kiertueeksi. Kun CMT-palkinnot lyhensivät kunnianosoitusta George Jonesille, mutta antoivat Florida Georgia Linen ja Nellyn risteilyn täyden suorituskyvyn, Naomi Judd iski verkkoa surkeassa kirjeessä Tennesseanille.
on oscar de la hoya naimisissa

Genren tilaan ei ole toistaiseksi ollut mitattavissa olevia vaikutuksia, vaikka kiihkeät keskustelut jatkuvat. En laske itseäni niiden joukkoon, jotka haluavat kantrimusiikkia sen nykyisessä säälittävässä tilassa kuole ja pysy kuollut . Pikemminkin olisin The Guardianin Grady Smithin puolella vertaa nykyaikaista maata 80-luvun hiusmetalliin ja toivoo taiteilijaa, joka pystyy määrittelemään ja nuorentamaan pysähtyneen genren, a la Nirvana.

Tuomitsemaan kantrimusiikkia liian pitkälle on sivuuttaa monet korkealaatuista sisältöä tuottavat nykytaiteilijat yksinkertaisesti siksi, että he eivät ole kärkisijoilla ja saavat kohtuullisen osuutensa radio-ohjelmasta. Vaikka Luke Bryan ja muut maan supertähdet laulavat kierrätettyjä kappaleita juopumisen ja lava-autojen iloista, muut artistit jatkavat hiljaa tyylilajin parhaita perinteitä omilla ainutlaatuisilla albumeillaan, jotka usein kuuluvat alt-country -alueen epämääräisen etiketin alle.

Jos haluat nimetä yhden, Sturgill Simpson on toistaiseksi julkaissut kaksi erinomaista levyä, jotka sekoittavat hillbilly-druggie -huumorin Waylon Jenningsin kaltaiseen hiekkaan ja balladriin. Muutamia mainitakseni, Robert Ellis, Gillian Welch, Lindi Ortega, Holly Williams, Nick 13 ja Josh Ritter ovat kaikki tällä hetkellä työskenteleviä taiteilijoita, jotka ovat julkaisseet kannattavaa kantrimusiikkia, joka syntetisoi vanhempia genre-vaikutteita uuteen. Kaikki heistä ansaitsevat mielestäni Nirvana-tyylisen läpimurron osoittaakseen, että kantrimusiikin parhaat päivät eivät ole kokonaan menneisyydessä.

Ehkä paras ehdokas tällaiseen läpimurtoon on kuitenkin Jason Isbell - lauluntekijä ja entinen Drive-by Truckers -jäsen, jonka kaksi viimeistä albumia ovat olleet jo jonkin aikaa genren parhaita. Viimeisen Southeastern-levynsä tavoin Something More Than Free löytää Isbellin saavuttavan kriittisen ja nyt jopa kaupallisen menestyksen tekemällä melkein täsmällisen vastakohdan nykypäivän suosituimmille maanäytöksille. Hän kirjoittaa enimmäkseen akustisia kappaleita, joissa on raikas, puhdas tuotantotyyli, ja sanoitukset ovat epäpologeettisesti henkilökohtaisia. Mikä parasta, hänen viimeisin albuminsa sijoittui äskettäin kantrimusiikkikartan kärkeen. Tällä hetkellä sen menestys on poikkeus sääntöön, mutta minun kaltaisilleni faneille on syytä olla toiveikas.